Una vez más regreso a retomar la actividad en Alquimistas, estos últimos días estuve en todo menos posteando. De hecho hace unos días tuve la oportunidad de irme a pasear a Venezuela con motivo de la boda de NOlo (ahora sí ya lo dejaron bien casado).

En fin, en mi estancia por Caracas, fui tomando fotos de cosas que me parecieron interesantes o curiosas, así que les comparto el dato. Si hay lectores venezolanos por este blog seguro no les parecerá nada extraño.

Maniquíes con mucha “pechonalidad”

Paseando por los centros comerciales de Caracas noté, muy a simple vista, que por lo menos 1 de cada 3 maniquíes estaban exageradamente tetones. Como pueden ver en la foto, el canon de belleza está muy marcado. No me había puesto a pensar que hasta un maniquí puede decirte mucho de la cultura de un país, o a lo que están acostumbrados a ver todos los días. Impresionante.

Parque jurásico

Me llamó mucho la atención que en la mayoría de los señalamientos que indican ubicación de parques tienen siluetas de dinosaurios y no es que tengan estatuas de dinosaurios, simplemente están ahí puestos. Hasta ahorita no he sabido si hay alguna razón en especial.

Pepsi o cerveza Light

Por alguna razón la presencia de Pepsi llegaba a niveles extremos, y sí, no sé si la gente alla toma más Pepsi que Coca Cola, pero parece que así es. Capturé esta foto en una plaza en donde incluso el área de comida tenía todas las mesas puestas a modo de logo de Pepsi, uno creería que para mantener eso así de ordenadito las mesas estarían pegadas al piso, pero no.

También fotografié la taza de café más grande que he visto en mi vida, y otra vez sale Pepsi sin querer.

Por otro lado allá la cerveza Light es muy popular, incluso fui a un bar donde sólo servían cerveza Light, lugar no apto para los que soportan altos niveles etílicos.

Navegación en espacios físicos

Claro que se puede, el metro mantiene en el piso marcas para indicarle a la gente cómo formarse y aprovechar el espacio al máximo. No fui testigo si realmente se respetaban dichos señalamientos ya que no había tanta gente pero me pareció buena idea.

Pues estas fueron algunas de mis notas antropológicas y de contexto del terreno venezolano nos seguimos leyendo.

¡Saludos!

Hace no mucho me tocó realizar mi primer proyecto de señalización. El trabajo lo hice para una asociación protectora de animales sin fines de lucro con la que ya antes había trabajado. En este proyecto los apoyé con el diseño de los señalamientos de su nuevo refugio y clínica veterinaria, sin embargo no me salvé de la creatividad del impresor.

Este post puede ser de ayuda a todos aquellos que deseen tener un punto de partida en la realización del diseño de señalización en espacios abiertos.

El concepto del lugar: no es una perrera

Me trasladé al Centro de Atención Veterinaria y Convivencia Amigos de los Animales donde me dieron un recorrido por las nuevas instalaciones. Un lugar bastante grande que a futuro no quiere ser una simple clínica con un lugar en donde meter perros de la calle (una perrera gigante), sino más bien quiere llegar a ser un parque en donde la gente pueda sacar a pasear los perros de los corralones o incluso llevar a sus mascotas y convivir en un entorno propicio. Un centro que además haga conciencia en niños y jóvenes para que realmente de una vez por todas se entienda que hay perros en la calle únicamente porque existe gente irresponsable.

Charlando con el arquitecto de la obra

De entrada, el arquitecto se imaginó que yo era el que imprimía e instalaba los letreros, puesto empezó a decirme:

Quiero un letrero grandote en esta parte… otro en la entrada que diga no fumar y todas esas cosas que se ponen en las entradas… tu sabrás…

Después de esto no pude ocultar mi cara de extrañeza y le tuve que interrumpir diciéndole que yo no me encargaría de la materialización de los letreros, sino únicamente les haría una propuesta de señalamientos para que la gente que visitara el lugar pudiera ubicarse bien en los espacios, y que a partir de eso veríamos qué cosa es lo que realmente necesitábamos.

Aquí el arquitecto ya tenía cara de: “Y a este tipo de dónde lo sacaron”. Esta fue la única vez que hablé con él.

Proceso de diseño de señalización:

1. Investigación del lugar:

Como ya les mencioné acudí a tomar fotografías y hacer unos bocetos rápidos de los espacios, igualmente tomé medidas de paredes, puertas y puntos de referencia importantes. Acá un dibujo que hice posterior a la visita.

2. Identificar áreas principales

Posteriormente identifiqué y etiqueté todas las áreas del lugar.

• Módulo de información (MI)
• Clínica Veterinaria (CV)
• Área Administrativa (AD)
• Bodega (B)
• Hábitat 1 (Perros grandes) (H1)
• Hábitat 2 (Perros medianos) (H2)
• Hábitat 3 (Perros pequeños) (H3)
• Juegos infantiles (JI)
• Tienda (T)
• Estacionamiento (E)

3. Catalogar recorridos

A partir de analizar las áreas principales, saqué las principales rutas o recorridos que podrían hacer diferentes perfiles que visitaran el lugar. Estas rutas fueron las principales:

• Ruta a clínica: Para esterilizar (operar) a mascotas o ir a consulta.
• Ruta a oficinas: Pedir informes sobre adopción, posibles donaciones, visitas de escuelas, o cualquier evento administrativo.
• Ruta de esparcimiento: Que involucrará acciones como:
• Conocer el lugar (excursiones de escuelas)
• Ir a la tienda a comprar o consumir.
• Pasar al área de juegos.
• Ruta de estacionamiento: Las anteriores 3 áreas se involucran con ésta. Puesto que el lugar está retirado y es de pensar que en su mayoría, las personas lleguen en autos o camiones.

4. Realizar mapas visuales de cada ruta

Esto ayuda a saber de qué forma se desplazará la gente y en qué puntos son necesarios indicadores para facilitar esos recorridos.

Este que muestro aquí es la ruta de la clínica veterinaria y las acciones que pasan alrededor de ella desde que se entra, hasta que se sale.

5. Recomendación de señalamientos

Ahora sí llegamos al punto que me pedía el arquitecto: qué señalamientos y en dónde. En este apartado ya podemos empezar a poner medidas e igualmente pensar qué tipo de material se va a necesitar y cosas relevantes a la realización física. Si el lugar es demasiado caluroso se tiene que pensar en materiales más resistentes, si quieres poner señalamientos en carretera, debes sacar un permiso, etc.

6. Realización de archivos digitales

Ya conociendo en dónde van a ir los señalamientos empecé a catalogarlos: sujetados a pared, sujetados por postes, etc. El lugar donde los llevaron a imprimir los pidió a tamaño real, todo a curvas. Así que les imprimí una pequeña guía de cómo quería cada uno de los señalamientos y letreros. Aquí un ejemplo:

Y hasta aquí mi trabajo formalmente había terminado. Hice la propuesta que me pidieron y ya dependía de la asociación si mandaban a hacer todos los que les recomendé o sólo la mitad o menos. Igualmente ellos serían los encargados de mandarlos a hacer e instalar.

Finalmente…

Pasó lo que a veces suecede… resulta que la dueña del lugar en donde se imprimieron las cosas, era amante de los animales, por lo tanto propuso realizar la señalización a un menor costo. Aquí me dije: “súper bien, que bueno que nos ayude”, pero lo que nunca me imaginé es que eso de “podemos realizar la señalización”… era en toda la extensión de la palabra.

Así que agarraron mis diseños y… en vez de encontrarme con algo más o menos así:

Me encontré con esta triste y “creativa” realidad:

Así que si quieren que proyectos de esta clase salgan bien de principio a fin, deben estar en todo el proceso si es posible, de lo contrario su impresor puede tener ataques de creatividad en sus diseños. Igualmente si alguien ha hecho proyectos de señalización sería bueno conocer su trabajo y experiencias.

¡Saludos y feliz año a todos!

Una vez más llega la hora de ayudar a un compañero diseñador entre todos, en esta ocasión una diseñadora nos envía una duda respecto a un trabajo que tiene que realizar resolviendo la señalética en una estación de trenes, esto es lo que nos escribe vía mail:

mmm…ustedes aciertan en todo! jajaja mientras leía las razones por cual contactarlos… yo calzo particularmente en la primera. Soy estudiante de diseño (primer año) y tengo que entregar mi proyecto final del ramo mas importante, y la verdad es que mi cabeza esta nula….la entrega es en 6 días más.

A ver si me pueden ayudar o dar ideas, aquí les va:
mi proyecto tiene que ver con una estación de trenes donde realmente no te dan ganas de bajar por el hecho de que no invita a quedarte, entonces yo me tendré que preocupar de la gráfica de la estación de trenes, pero de la gráfica a parte, por que esta es una empresa que ya tiene su imagen corporativa establecida. La ciudad es una localidad de la VI región de Chile y se llama Rengo, es muy colonial y armónica, por lo cual mi gráfica no debe ser muy estridente e invitar a la tranquilidad, pero que al mismo tiempo sea llamativa.

Una de mis observaciones tiene que ver con la velocidad del metrotren por lo que la gráfica tampoco debe estar muy saturada, entonces ¿como se captan las cosas con velocidad? ¿con que tipo de diagonales coloco las gráficas? y miles de cuestionantes mas… no soy una erudita en el tema grafico, solo soy una novata, por lo cual pido su ayuda.

Bueno pues trataré de dar algunos consejitos básicos basándome en algunos sistemas de señalética que he visto en la vida real y en algunos libros.

• Color: Como dices que la estación de tren ya tiene una imagen establecida, sería lo obvio al menos apegarse a los colores que ya han establecido a menos que quieras que algo salga a relucir (como una advertencia de peligro o algo así). Este punto es bastante importante ya que le da al usuario la sensación de unidad y lo ubica en un espacio definido por señales del mismo color y estilo. Así al cambiar de estación de tren podrá notarlo por el cambio de color, o no se perderá tan fácil al saber que está dentro de una misma área de color. También sería interesante que revises los colores que utilizan otras estaciones.
• Tipografía: Un punto que me llamó la atención que mencionaras es el de considerar cómo se ve un anuncio a cierta velocidad. Es un punto bastante importante ya que al ir en tren muchas veces se encontrarán con que no han podido ver bien algo al pasar. No tengo mucha experiencia al respecto pero creo que se podría utilizar el mismo principio que utilizan al pintar letras en las carreteras, en donde las hacen alargadas verticalmente para que puedan ser vistas desde el angulo en el que va sentado el conductor y sin importar que vaya a una velocidad mayor a la que se iría a pie. En tu caso creo que no podrías suponer el ancho de las letras por tanteo, tendrías que experimentar que tanto tienes que alargar las letras horizontalmente para que se lean bien mientras se va en el tren. Claro que antes de realizar todos estos estudios tendrías que analizar si realmente es necesario que un usuario del tren lea algo mientras el tren avanza o si solo lo leen al llegar y bajar del tren en la estación.

  De ahí en fuera enfócate a escoger una tipografía que no se pierda a la distancia y que contraste correctamente con tu color de fondo. También trata de buscar que tenga unas 2 o 3 variaciones para poder hacer subtitulos correctamente.

• Pruebas de usuario: Antes de tu proceso de diseño, súbete al tren y trata de olvidar todo lo que sabes sobre el mismo, ponte en los pies de un extranjero, alguien que no hable el idioma o alguien que nunca ha estado ahí y ve anotando todos los impedimentos que te encuentres en el camino. Tampoco sería mala idea que hicieras algunas entrevistas a los usuarios regulares de la estación para saber su sentir al respecto.

  Una vez realizado tu trabajo tendrás que volver a la estación para ver como se ha adaptado al espacio y a los usuarios para poder proseguir a hacer las correcciones pertinentes.

• No hagas suposiciones: Uno de nuestros más grandes errores como diseñadores es el asumir que un usuario o cliente sabe algo. Así que en este caso por ejemplo tu no asumas que tu usuario ha estado en la estación antes, o que tiene claro hacia donde ir, o que siquiera sabe en donde está. Representará más trabajo, pero al final muchos más quedarán satisfechos.
• No trates de reinventar la rueda: A menos que detectes que tus usuarios realmente requieren de algo innovador y diferente a lo que ya se ha hecho en todas las estaciones de tren, no te rompas el coco tratando de hacerlo revolucionario. Hay muchas cosas que ya han sido probadas y que funcionan correctamente en este ámbito. Revisa fotografías y datos sobre otros sistemas de señalización ya establecidos y que han probado tener resultados y trata de agarrar puntos clave de los mismos para tu trabajo adaptándolo a tus usuarios.

Y bueno estos consejitos te puedo dar yo, pero estoy seguro que a más de uno de nuestros lectores se les ocurrirán algunas ideas más para ayudarte y ayudar a cualquier otro que se encuentre en una situación parecida. Así que… ¿ustedes qué opinan?

Llevo apenas una semana viviendo en el DF y sinceramente esto del metro es 100% esencial, sin él sería casi el fin del mundo para los capitalinos. Por eso es “santo”, porque realmente es una excelente alternativa para poder llegar a donde uno quiera, o por lo menos aproximarse al destino, de manera rápida y económica. Claro nunca está de más tener a la santa Guía Roji.

Este post muestra cómo el diseño no sólo es imagen corporativa o carteles reflexivos, también el diseño sirve para no perderse.

Mucho se habla del trillado diseño de información del metro de Londres, y pues oh sí que bueno está. Pero no hay que irse tan lejos para encontrar un sistema parecido, y sobre todo, vivirlo y poderlo utilizar para poner a prueba su efectividad. En este caso el metropolitano de la ciudad de México D.F.

Metro de Londres vs Metro de México

Los dos mapas de estos sistemas de transportes son en esencia muy parecidos, el de Londres tiene el gran mérito de haber sino una innovación en su tiempo respecto a la representación visual de la información. Henry Beck en 1933 lo diseñó en sus ratos libres. Acá una imagen del primer mapa diseñado por este hombre:

Y acá el actual, que está diseñado bajo la misma línea con algunas mejorías. Y por si son curiosos les dejo la liga para ver el mapa en alta resolución. London underground – tube maps.

Y éste de acá es el de la ciudad de México, vean lo fácil que es ubicar alguna estación con ayuda de la clave de color, la limpieza y organización del diseño. Es bastante lineal pero aún mantiene parentezco topográfico para que la gente se ubique.

Claro, también tiene sus contras, la experiencia de subirte al metro no siempre es de lo más feliz, y menos cuando se inunda de gente en las horas pico. No puedo hablar mucho de esto, puesto sólo me ha tocado trasladarme en la línea 3, pero estoy seguro que más de uno de ustedes tienen extensas e interesantes aventuras respecto a la experiencia de subirse al atascado metro.

En está imagen se aprecia parte de la iconografía de la línea 3, es bastante interesante el significado de cada uno de estos iconos dependiendo la zona. Acá el link de la red del metro.

En lo que sí hay grandes diferencias es en el sitio del la red de transportes de Londres comparado con el sistema de trasporte colectivo de México. El del primero tiene disponible incluso sus manuales de identidad en PDF, mientras que el de casa (México) tiene graves problemas de usabilidad y consistencia, aunque he de reconocer que puedes bajarte un ¡vagón recortable para armar!.

Sé que a muchos diseñadores no les llama mucho la atención esta área del diseño (mapas), pero por lo menos hay que estar concientes que también es “diseñable”. Sobre todo porque soluciona problemas reales y es algo que se utiliza en la vida diaria.

¡Saludos!

PD. Vayan a votar este domingo 2 de julio!

ISOTYPE (International System of Typographic Picture Education), trata de definir cual es el papel del diseñador de información, con quienes interactúa, como lo hace y por medio de que objetos, con que objetivo y hasta donde abarcan sus posibilidades con respecto a su campo de trabajo. ISOTYPE tomó en consideración todos estos aspectos para generar una idea básica y funcional sobre el diseñador de información, analizando las necesidades de información que el usuario tiene constantemente y su evolución con el paso del tiempo.

Estipulan que el diseño de información consiste en la selección, organización y presentación de la información para una audiencia determinada. Es así como se puede concluir que el diseño de información es una actividad dirigida o enfocada hacia el usuario, por lo tanto, la selección, organización y presentación de la información tiene que basarse en el tipo de usuario que se tendrá.

El diseño de información como disciplina tiene como función primordial la comunicación eficiente de la información, y esto implica una responsabilidad de que el contenido sea correcto y objetivo en su presentación. A diferencia del diseño para publicidad y marketing en los cuales se encamina la decisión del usuario hacia una línea de acción por medio de manipulaciones de varios tipos, los diseñadores de información tenemos que dar la mayor y mejor información posible para que el usuario haga una decisión pertinente o le de un uso que el considere oportuno.

También se define al diseñador de información como un transformador de información en un modelo visual capaz de revelar su esencia mediante un lenguaje que una audiencia en particular pueda captar fácilmente. Se ve a los diseñadores como intermediarios entre historiadores, economistas y matemáticos, y sus audiencias. De esta manera se refuerza el concepto de la relación diseñador/usuario, ya que siendo intermediario entre profesionales y usuarios o público, se necesita entender en gran medida tanto al usuario como al cliente, quien en este caso sería el profesional que pide la ayuda para resolver los problemas de comunicación entre sus trabajos y su audiencia determinada. El diseñador tiene que proveer a esta audiencia con ideas complejas comunicadas con claridad, precisión y eficiencia.

Todo esto lo trataron de definir así hace muchos años, lo interesante es ver como en la actualidad esto aplica perfectamente todavía… Nos encontramos en una era en la que la información prolifera de una manera impresionante, y nos llega de todos lados, requiriéndose cada vez sistemas más sofisticados de selección y filtrado. Haciendo necesarias interfaces para comunicar la tremenda cantidad de información al público en formas accesibles y entendibles. Es ahí en donde entran los diseñadores de información tanto en el presente como a futuro.

Todo esto implica, que los estudiantes y profesionales de diseño tanto del presente como del futuro necesitan tener un bagaje de conocimientos más extenso que el que han tenido otros en el pasado. Simplemente como una herramienta esencial a la hora de diseñar la información y saber que es lo que se hace con ella. No basta con tener la información y publicarla de una manera atractiva y entendible, también es necesario saber que la información es correcta y que la fuente es confiable. Por lo tanto se deduce que por todos los nuevos problemas que plantea el diseño de información en la actualidad se tendrán que tener diseñadores más aptos y con habilidades que antes solo se tomaban en cuenta para otras profesiones y trabajos.

“The ordinary citizen ought to be able to get information freely about all subjects in which he is interested, just as he can get geographical knowledge from maps and atlases. There is no field where humanisation of knowledge through the eye would not be possible.” Otto Neurath, Autobiography.

Nota de NOlo: La lectura sobre ISOTYPE en la que me basé para escribir este post la leí hace muuucho tiempo en una de mis clases y no tengo registro actualmente (lamentablemente) de la misma, así que si algún compañero de la carrera la tiene por ahí o se acuerda cual es, se aceptan los recordatorios :p.